新落成的江苏美术馆就在我家附近,今天,爸爸带着我去参观了这座现代化的美术馆。美术馆的外观很特别,远看像一块块长方体,有三种颜色,分别是米色、黑色和蓝色,色彩协调。我们先来到一楼,一楼有许多关于景色和城市的照片,我看得津津有味。忽然,一幅照片吸引了我。森林被雪覆盖了,结成了一朵朵晶莹的霜花,垂在枝头。到处都是银白色的。森林旁还有一个湖泊,淡蓝淡蓝的',就像一面水晶做的大镜子,照出了大树的影子。森林后还有一排排楼房,全都是白雪。远看就像一座座城堡,看得我如痴如醉。
上了二楼,二楼主要是一些建筑和动物的照片。我发现了一幅特别的照片。在晚霞中,许许多多的仙鹤站在湖边,还有一些腾空飞起,娇小的身影若隐若现,仿佛一幅水彩画。这时,我看见一群人围在一幅照片前,还不时发出“啧啧”的赞叹声。我挤进去一看,只见一只乌鸦妈妈外出找到了两颗果子,给四只小乌鸦吃。四只小乌鸦迫不及待地争了起来,齐刷刷地向妈妈张开小嘴,小嘴张得好大,快把整个头给遮住了,像是在说:“妈妈,妈妈,我在这儿,快把食物给我!”那样子可爱极了,逗得游客哈哈大笑。
时间过得真快,转眼间,活动结束了。在这次参观中,我看到了大自然许多美丽的画面,体会到了自然界的神奇,欢迎更多人前来参观。
在一个风和日丽的早晨,我迫不及待,连跑带跳的冲向学校,深怕自己拖累了大家去美术馆的行程。全班集合后,便兴高采烈的排队上车,由于希望赶快到达美术馆,感觉时间过得像蜗牛爬行一样慢。路程中,大家也没有闲着,各自嘻嘻哈哈的聊起天来,聊了一阵子,游览车就越开越慢,接着停了下来,原来已经到达目的地了。
一下车,首先映入眼帘的是一扇巨大又精致的古典大门,就像千金大小姐的户外别墅大门一样,既典雅又华丽。我们依序进入“户外别墅的庭院”,然后下了楼梯,楼梯是透明的,就像用昂贵的水晶制成的一样闪闪发亮,令人不禁想多看几眼。下了楼梯之后,就进入了正馆。要不是门口有美术馆的招牌,不知情的人可能会以为这里是皇宫遗迹吧!
正馆内部虽然没有比较特别的地方,但柔和的色调和宁静的气氛却令人有种祥和而平静的美妙感受,待在这里就像在深山中欣赏湖光山色时赏心悦目的感觉一样。突然一个庞大的`背景吸引了我的目光,天啊!怎么会有山洞在美术馆里?仔细一看,原来是闯关活动的入口,可是……这也太像了吧!简直像电影场景一样真实。我们在那里玩了好久,最后才依依不舍的离开。
在参观艺术作品时,我发现大家都十分安静的欣赏绘画作品,此时此刻静得连一根针掉在地上都能听得一清二楚!这实在远远超乎我的想象,原以为大家会大吵大闹,让老师一刻都不得安宁。不过,事实却正好相反,工作人员和老师都因此而大大赞许我们欣赏艺术时的良好态度,我们班的表现也令解说人员印象深刻。
这次的美术馆之旅最令我难忘的是同学们杰出的表现,他们使我学习到欣赏艺术品时最正确的态度,我也引以为傲。除此之外,美术馆外那无懈可击的华丽建筑也令我叹为观止,因为当我一看到那外貌时,就觉得这是一幢“非常有气质的”艺术馆,那感觉就像看见富丽堂皇的皇宫时一样。这次的参观真是令我获益良多呢!
当真正接触了油画色彩之后才发现自己对它有着浓厚的兴趣,所以,这次很兴奋地跟着学校的老师同学们一起参观了这次美术展。看到的许多作品,既有前辈艺术家的经典之作,也有油画界中坚力量的实力作品,许多新一代艺术家的画作也为展览增添了几分青春的气息。这次展览充分反映了二十世纪以来,湖北油画艺术创作的.总体面貌,在题材、风格、样式上反映出鲜明的地域特征和强烈的时代精神。这让我深刻感受到了油画的世界有多浩大!
例如范迪宽的《大江滔滔》和唐一禾的《七七的号角》等就让我感觉很有历史背景,单从用色和画面感觉来说就让我有一种很不一样的感受,好像带着时间的印记,不愧为老一辈大师的经典佳作;还有郭润文的《地平线》和冷军的《五角星》,因为也见过这两位大师的现场作画,大致了解过他们两个人的风格,在此基础上去欣赏他们二人的作品,的确各有千秋,风格迥异。此外,还看到了许多年轻的画作,比如我们任课的油画老师陈丹青的作品就在其中,巨幅画作顶至展厅的天地,真的是让画展青春靓丽不少。
经过对这次展览的观赏,我又对油画有了更进一步的认识,这只是一次短暂的学习,我会继续努力,继续钻研油画世界的秘密。
美术馆是一个非常吸引人的地方,许多名画全在此展出,由此引来了很多的中外游客。刚刚进门,一堆抽象画扑入眼帘,抽象画说来也奇,看着人不像人,树不像树,可走近一赏也却别有一番情趣。我们继续往里走,那是应天齐老师的作品,他的画大部分是用大量的油墨为人们展现出一种立体的感觉。他的作品有的平淡无奇,有的波涛汹涌,有的则栩栩如生,而的却热情奔放。一进他的展厅,我就被眼前的“景色”一下子震住了,无论是栩栩如生的“文明”,还是平淡无奇“竹帘”,全都让人感到瞠目结舌。大厅中间,一块“金砖”极为醒目。据说这“金砖”是为了纪念西递老城而制作的,砖上刻有“西递”二字,这是一位老人家赠给应天齐的,赠后却去世了,应天齐就把这块砖当模子,制作了一块一模一样的“金砖”。旁边的墙上挂了三幅单色调的油墨画“厚黑”、“无极”、“王者”。其“厚黑”是用特别多的油墨为人们展现出十分立体的艺术,走近细品会令人感到浩瀚大海上的波涛汹涌;“无极”则是纯白色的,它则让人感到自己再天空中自由翱翔;“王者”却有一种气势磅礴的感觉,它以红色色调为主,使人感到充满希望。
再往里走是廖冰兄老人家的.漫画作品,他是悲愤画神,老人家出生于1915年,2006年去世,他生前最有名的漫画是“禁鸣”,这幅画是一头肥硕的猫头鹰用力咬住一只瘦小的公鸡,不让它打鸣,这幅画反应了文革时期社会的黑暗与,文化知识分子们就是这只瘦小的公鸡,没有光明,不能自由,此外,他还有“自嘲”、“破炉”、“血腻鱼肥”等作品非常有名,这真是“悲愤画神”呀!
这次参观不仅让我长了知识,而且还让我看到了悲愤画神廖冰兄,还让我见识到了用油墨感动世界的应天齐老师,这次参观收获不小呀!
有人说,那里是美的源泉,有人说,那里是艺术的殿堂,参观工艺美术馆。今天,我有幸到了那里——工艺美术馆。走进中厅,这里如仙境一般,光滑的大理石地面,美丽的水晶灯。正前方一块大屏风上,刻着几行醒目的大字,我国工艺美术源远流长,品种纷繁,技艺精湛,具有中华民族鲜明的特色,是世界文明中一颗璀灿的明珠。我激动地想:其实这些荣誉都是那些能工巧匠用辛勤劳动换来的啊!我们走进第一展室,这里是陶塑的天地,那红结晶300件鱼尾瓶,钧窑双龙戏珠瓶,那活灵活现的瓷大象、瓷山猫,还有那栩栩如生的十二金钗瓷人。最引人注目的展品要数陶塑《天问(屈原)》了。只见屈原仰望天空,好像在高声长叹,仿佛在向天控诉不平。“津京,快快来!”随着妈妈的喊声我匆匆忙忙地走进了第二展室。忽然一只下山猛虎向我扑来,我转身就跑。年幼的'小妹妹说:“姐姐,你怕什么呀?”我扭过头,仔细一看,噢,原来是湘绣《虎》。只见这只虎左脚插在水中,张大了嘴,两眼平视远方,不仔细看,还以为是真虎呢!“姐,快点!”拉着妹妹的手,我们又来到别的展品前。我们看了苏绣《狼狗》,看了象牙扇,看了十万唐诗扇……尤其是十万唐诗扇引起了我的深思。看着那密密麻麻、只有黑芝麻的十分之一大小的小字,看着那只有借助放大镜才能看清的娟秀的字体,我不禁想到,艺术家们要用多少心血,要有多大的毅力才能制造出这么精致的珍品啊!我不由得想起了自己,做什么事总不肯下苦功夫,我暗下决心:以后做事一定要有毅力,不再半途而废。不知不觉,我们已经走进了第三展室了。这里可以说是宝中之精华,四大国宝就在这里展出。我们在一块长方形的翡翠前停住了脚步。这就是国宝《四海欢腾》。只见,翡翠上雕着九条蛟龙在波涛汹涌的大海中遨游。蛟龙形态逼真,令人陷入无边的遐想。国宝之二是《岱岳奇观》。艺术家们运用了翡翠的自然色彩,在翡翠左侧偏上方雕出了泰山日出时的美丽景色。看着这精美的艺术品,我仿佛看到了泰山的半山腰云雾缭绕,渐渐地一轮红日从东方冉冉长起。那耀眼的红光照出了绚丽夺目的朝霞,十八盘天街、南天门沐浴在红色的霞光中,格外壮观。我们随着解说员来到珍品《含香聚瑞》前,制造它的艺术家发挥了中国玉器史上高难度的料中套料的工艺,充分地表现了我国劳动人民的聪明才智和高超的技艺。它晶莹剔透,十分美观。艺术珍品《群芳揽胜》原料是梯形,艺术家们在上面雕刻了菊花、腊梅、牡丹、月季等四十多种花卉。我心中暗暗称赞:真棒!这时一位外国友人说:“中国艺术品OK!”说着,挑起了大拇指。
在写这篇文章的时候,我已回到了家。但“中国艺术品OK!”这句话总回荡在我耳边,外国友人那挑起的大拇指总浮现在我眼前。我现在要好好学习,将来为祖国争光!
今天,我从手机报中得知浙江美术馆有一个浙江画院周年庆典系列活动,于是忍不住想要去参观一下。进入美术馆,首先映入眼帘的是书法家们写的字。进入了展厅,我看到了一副奇妙的画。那幅画整体看上去就像一大团墨渍,可是细细的看,里面隐约有月亮与月光照耀下三座坛,看起来若隐若现,就像作者的思绪,很有神秘的感觉。再继续走下去,就是另一个画家画的写生,和刚才的风格完全相反,画得十分工整,都是生活中的事物。看着看着,一幅画使我忍不住停下了脚步,上面画的是三味书屋,我记得以前有考试时一篇阅读就是写三味书屋的。书屋门前有一块匾,写着:三味书屋。屋门敞开着,有两个女学生谈笑着进入书屋。屋里有一口天井,还种着好几颗树,因为到了秋天,所以树叶都变黄了,像一把黄色的大伞,包围着书屋的屋顶。
长廊的扶手是用木头雕的',有古色古香的味道,在长廊的尽头,还有一对姐弟,弟弟背着一个书包坐在椅子上,姐姐背对着弟弟,好像为没钱上学而愁眉苦脸。书屋前是一条小溪,溪上有一条小船,船上有一把泛黄的布伞,一位老公公蹲在石头台阶上,饱经风霜的脸上布满了皱纹,他吊着一个烟斗,眉头紧皱着,也许在想什么烦心事吧。溪边的白色芦苇在风中荡漾着,和屋顶的树叶很是相称。时间过得真快,不一会儿美术馆就闭馆了。
今年以来,中国美术馆推出了“任伯年、吴昌硕、齐白石、黄宾虹藏品陈列展”。看罢此展,感言如下:画儿画到境界,画气与人气相似。展厅门口的四大家头像,煞是吸引入。我观瞻着四位巨匠的风采,想:任伯年有一种单纯而显得薄气的脸,双眸清莹而有灵气,才华过于福泽……
吴昌硕人瘦小而气魄大,面庞上的沉雄冷峻之气令人生畏,好像与他画幅上的热烈奔放有点反差,容颜有些阴沉,齐白石老人神采奕奕,那双眸深沉而智慧,大大的头颅不愧寿者相,九十余年的人生阅历竟未让他变得世故。萍翁的气质,除了大气还有纯粹和天然。黄宾虹则一副优雅从容气象,或许是白内障眼疾使他的眼神有点散,总之,宾虹散人(其号)一片潇散的风采,好像什么都无所谓了……
进入展厅,先拜访任伯年,他太有能力,太有本事!人物、山水、花鸟、走兽无一不精。而且,多是能品。人工之巧,不能臻大美之境。其画太像画了!《羲之爱鹅图》则让我神往。缶翁(吴昌硕号)的雄强,体现在梅花与紫藤上。枇杷也画得美。苔点最见功力,大笔淋漓,石头则独步天下,柔里含刚。画桃让人垂涎,笔力扛鼎而又古艳。可惜,他的画总不免于有点讨厌的黑气,有时不干净。
白石老人像个胡同市井里的神仙,我喜欢他那方“年高身健不肯作神仙”的'印文。其画让我复归于田野,复归于童年,复归于自然。他不动心机,平民自贵,那团清气、和气、正气、大气必传不朽!他的画太干净,干净得一尘不染,蛙声十里。过桥的猪群,陶然忘札烟柳画柳,平波如心绪。我一直偏爱白石山水,古今不二。那刘海蟾,美又丑。那柳丝中的牛,可以羞煞老毕(加索)!那《八哥玉兰》憨态可掬。那青蛙……宾虹叟是个江湖高手,“太极拳法”大师,他每招每势都有内蕴之气,他是练内功的。他的画儿太不像画儿,黑乎乎的,一片狼籍却有自然美感,老子说:大巧若拙。黄画就是学问!黄先生根本不在乎眼前,牛。
任画能,吴画妙,齐画神,黄画逸,这是近现代四品。